劇情簡介
21世紀末，人類的科技水準已高度發達，克隆人技術和宇宙航行早已實現，不再是夢想。與此同時，許多科學家仍孜孜不倦追索著人類起源的秘密與真相。通過對許多古老文明的考察與對比，科學家伊莉莎白·肖（Noomi Rapace 飾）和查理·赫洛維（Logan Marshall-Green 飾）發現，人類可能是來自一個遙遠星系的外星人創造的。在Weyland公司資助下，他們乘坐維克絲（查理茲·塞隆 Charlize Theron 飾）所掌管的太空船普羅米修斯號前往那顆未知的星球。
經過對當地的考察，地球人的設想成功得到印證。可是他們貿然探查“神的秘密”的行為，也將自己引入萬劫不復的深淵……
拍攝花絮
導演雷德利·斯科特稱，影片的標題《普羅米修斯》來自古代的希臘神話：一個泰坦族人普羅米修斯從神那裏盜取了天火交給人類，結果受到了永世的懲罰——每天都有一只巨鷹來吃掉他的肝臟，第二天他則又會復原如初。“火是人類最早掌握的一種技術，”雷德利說，因為得到了這種技術，人類被“以一種永恆的可怕方式”所懲罰。
雷德利·斯科特表示說，影片的情節來自於埃裏克·馮·達尼肯（Erich von D?niken）描繪古代飛行員的一些文字。
按照雷德利·斯科特原本的想法，這部電影會是《異形》的前傳。但是在編寫劇本和拍攝的過程中，雷德利·斯科特卻把影片拍攝成了一部和《異形》發生在相同時間裏的故事。站在這種角度上，《普羅米修斯》並不是《異形》的前傳，而是一部獨立的影片。
為了準備自己的角色，邁克爾·法斯賓德看了《銀翼殺手》、《天降財神》、《僕人》和《阿拉伯的勞倫斯》等影片。
影片開頭的那一段“時間的起始”的戲份是在冰島拍攝的。整個場景花了兩個星期才拍攝完成。
《異形》系列中機器人的名字是按照字母表的順序排列的。在前三集異形中，這個機器人分別被叫做Ash、Bishiop和Call。而在這一集中，它的名字則是David。
曾經因為《異形》而拿到奧斯卡的H·R·吉格，也為這部電影貢獻了自己的才華。
在整部影片中，雷德利·斯科特把電腦動畫的數量降到了最低。他還是用傳統方法完成了影片。據稱，這是他在拍攝《銀翼殺手》時留下的一個習慣。
在宣傳影片的時候，斯科特用了一些不尋常的手法，比如說製作了2028年的TED Talk等等。這個點子是斯科特和達蒙·林德洛夫，而指導這些短片的人則是斯科特的兒子，盧克·斯科特。
瑞典演員勞米·拉佩斯在片中扮演的是一個英國角色。為了說一口地道的英國英語，在拍攝現場，她一直有一個語言老師幫助她糾正發音。
查理茲·塞隆有吸煙的習慣，這讓她體力下降。在片中，她有一段戲是穿著14公斤重的靴子在沙地上奔跑。這段戲，差點讓她虛脫。
凱瑞·穆雷根、奧利維亞·王爾德、安妮·海瑟薇、娜塔莉·波特曼、詹姆斯 弗蘭科、本·福斯特等演員都曾經有望在影片中扮演不同的角色。
2012年5月7日，吉爾莫·德爾·托羅宣佈，自己已經準備了2年的影片《瘋狂之山》，將被無限期地擱置。原因是，他覺得《普羅米修斯》在故事、場景和氣質上都與這部電影極為相似。
幕後製作
雷德利稱，影片的標題《普羅米修斯》來自古代的希臘神話：一個泰坦族人普羅米修斯從神那裏盜取了天火交給人類，結果受到了永世的懲罰——每天都有一只巨鷹來吃掉他的肝臟，第二天他則又會復原如初。“火是人類最早掌握的一種技術，”雷德利說，因為得到了這種技術，人類被“以一種永恆的可怕方式”所懲罰。
劇本的難題
自從雷德利·斯科特的《異形》橫空出世之後，這個怪物就成了科幻片和恐怖片中的經典形象，無數影片都要拿它來“祭祖”或者是致敬。非但如此，幾部《異形》續集還有詹姆斯·卡梅隆、大衛·芬奇和讓－皮埃爾·熱內這樣的導演來接棒。作為“異形之父”，雷德利·斯科特一直想自己拍攝“第四部《異形》”。可是他也明白，如果沒有一個好的劇本，新一集的《異形》不可能成功。於是，從2002年開始籌備，一直到2009年，劇本還沒有個雛形。
不過事情，就在2009年出現了轉機，編劇喬·斯派茨找到斯科特，向其說明了自己對“異形4”的看法。他準備用一個架空的科幻背景，連接起人類社會和異形世界。於是，斯科特就將他招進了劇組。幾天後，他寫了一個20頁的詳細大綱，說明了自己想法。斯科特很欣賞這個故事。10天之後，第一稿的劇本就寫了出來。之後，斯科特自然要審核這個劇本，為了和原版以及後續的《異形》接上軌，斯科特在喬·斯派茨的劇本中做了大量的注釋和改動，在修改的劇本中，各種各樣的人物的出現都有了解釋。為了這個劇本，達蒙·林德洛夫被招進了劇組，他們夜以繼日地工作，為的就是打磨出一個順暢、自然，而且還能自圓其說、獨立成長的精彩劇本。
達蒙·林德洛夫說：“我們探索了未來，在一個遠離地球的環境裏，人們發現了自己這個種族的起源。其實，把故事安排在外星球，並不是為了製造噱頭，而是在一個遠離人類社會的環境中，人們才能更加靠近自己的社會，並對人類社會和起源做出反思和思考。這個構思，其實是一個關於未來的固有的、解構的想法。在整部電影中，所有的這些人物都在追尋一個問題的答案－－那就是人類是如何起源的。通過努力，我們的這個劇本得到了不少人的首肯。一天十二個小時、沒有耶誕節的工作也值得了。”
雜糅的拍攝方法
雖然數碼化的拍攝方法已經在當下成為了主流，但是對於雷德利·斯科特這樣的傳統的導演來說，實景拍攝依然有著無窮的魅力。斯科特說：“就我個人而言，我依然喜歡試鏡拍攝的方法，這是我在《銀翼殺手》的片場學到的一招。那個時候，道格拉斯·特魯姆布（《銀翼殺手》的特效師）告訴我說，如果你能做實景，那就做實景。如果不能，再想其他的辦法。”在這樣的思想指導下，斯科特在影片中使用了大量佈景和實景拍攝。可是，雖然如此，斯特克卻也不介意在影片中使用電腦特效，他只是希望電腦特效不要用得太過分和花哨。他說：“電腦特效絕對是電影拍攝中的一個利器，但是太過分依賴特效，會使得影片看上會虛假和造作。”
要把這部電影拍攝成3D，其實是攝影師達瑞茲·沃斯基的功勞，因為是他成功說服斯科特，並讓後者確信，拍攝3D電影在當下是一件簡單、而且和拍攝傳統電影一樣高效的事情。3D公司3ality Technica為影片提供了設備，並且教會了劇組成員去使用器材。拍攝3D為斯科特帶來了一些煩惱。因為在斯科特的設想中，《普羅米修斯》是一部畫面非常暗的影片，但是拍攝3D，又需要高亮度的照明。為了3D和暗畫面，斯科特只有利用後期。也就是說，在拍攝的時候，盡可能地提高畫面的亮度。而拍完之後，再把影片輸出到數碼工作臺上，經行降低亮度的處理。在這樣的電腦特效的處理下，影片的特效鏡頭數量飆升到了1300個－－這個數量和超級英雄影片《綠燈俠》一樣多。
這種既有實景又有數碼的拍攝方法為斯科特帶來了極大的便利，因為他可以很自由地在傳統方法和數碼方法中切換，而且實景的比例之高，也為影片帶來了不一樣的真實感和現場感。斯科特說：“應該說，3D和電腦已經徹底改編了電影工業的面貌。當然，CGI動畫，現在已經到了亂真的地步，能讓人們完全迷失在電影的世界之中。在加上3D的效果，人們能完全融入電影的情景之中。拍攝《普羅米修斯》，是一件非常棒的事情，也是我這些年拍電影的工作中，最為享受的一次。”
普羅米修斯 Prometheus 獲獎情況
第85屆奧斯卡金像獎 (2013)
最佳視覺效果(提名) 理查德·斯坦默斯 / 馬丁·希爾 / 查裏·亨利 / 特雷弗·伍德
第18屆美國評論家選擇電影獎 (2013)
最佳科幻/恐怖片(提名)
第17屆金衛星獎 (2012)
電影部門 最佳視覺效果(提名) 馬丁·希爾 / 理查德·斯坦默斯 / 查裏·亨利
電影部門 最佳音效(提名) 西蒙·海斯 / 道格·亨普希爾 / 維克多·雷·恩尼斯 / 羅恩·巴特利特 / 馬克·P·施特金格爾
第12屆鳳凰城影評人協會獎 (2012)
最佳視覺效果(提名)
第14屆美國青少年選擇獎 (2012)
最佳突破表演電影新星(提名) 勞米·拉佩斯
最佳暑期動作冒險電影(提名)
